Publicaciones Académicas

  • 43 CONCURSO DE JÓVENES COMPOSITORES, PREMIO INTERNACIONAL FREDERIC MOMPOU. BARCELONA 2022

    Conjunto de cámara formado por violín, viola, violonchelo, contrabajo, flauta, oboe, clarinete, fagot y trompa, con un mínimo de siete instrumentos y sin ningún instrumento repetido

    Bases

    Podrá participar en este concurso cualquier compositor cuya edad no supere los 35 años el día 31 de diciembre del 2022.

    Las obras serán inéditas. No habrán sido interpretadas, publicadas o difundidas anteriormente en ningún tipo de formato.

    La formación para este año será para:

    conjunto de cámara formado por violín, viola, violonchelo, contrabajo, flauta, oboe, clarinete, fagot y trompa, con un mínimo de siete instrumentos y sin ningún instrumento repetido.

    El estilo, la escritura y la estructura de la obra son completamente libres. La duración aconsejada es de 10 a 18 minutos.

    Premio

    El Premio Internacional Frederic Mompou consta para esta edición de:

    • Un premio de 4.000€. Esta cantidad está sometida a la fiscalidad del territorio español.

    El estreno de la obra en los conciertos de la Xarxa de Músiques a Catalunya o en otros conciertos organizados por Joventuts Musicals. Se realizará también una grabación de la obra que quedará a disposición del ganador y que se divulgará por las redes sociales.

     

    Joventuts Musicals de Barcelona se reserva el derecho de editar y difundir la partitura.

    El Premio Internacional Frederic Mompou no se podrá subdividir ni declarar desierto.

    El Jurado se reserva el derecho a ofrecer dos menciones honoríficas.

    El ganador de esta edición no podrá volver a presentarse hasta la edición del año 2025.

    Como enviar las partituras

    • La presentación de las partituras será anónima, con seudónimo.
    • No se puede utilizar ningún lema o seudónimo que permita identificar la obra presentada o la persona que la ha compuesto.
    • No se aceptan partituras incompletas. Todas las partituras presentadas tienen que ser leíbles a primera vista.
    • Las partituras escritas deficientemente pueden ser rechazadas.
    • A) Enviar la partitura en 1 archivo PDF. El nombre de este archivo será el título de la obra.
    • B) Enviar 1 archivo PDF con la hoja de inscripción, pasaporte o DNI y un breve currículum. El nombre de este segundo archivo será el seudónimo.

    Los archivos A) y B) deberán enviarse comprimidos (RAR o ZIP, en un solo archivo) por WeTransfer a mompouaward@jmbarcelona.com

    Fecha límite de envío: viernes 14 de octubre de 2022.

    Jurado y veredicto

    El jurado, que se dará a conocer en el momento que se haga público el veredicto, estará formado por cinco miembros de reconocido prestigio en el ámbito de la música contemporánea.

    La decisión del jurado se tomará por mayoría absoluta y el veredicto será inapelable.

    Si una vez resuelto el veredicto, la obra ganadora no cumple todos los puntos de estas bases, el autor será desposeído del premio.

    El veredicto se comunicará antes del 30 de noviembre de 2022.

    Obra premiada

    Notificado el veredicto se entregará el premio y la obra ganadora se estrenará en los conciertos de la Xarxa de Músiques a Catalunya o en otros conciertos organizados por Joventuts Musicals.

    El concierto será grabado y retransmitido por la emisora Catalunya Música o por medios que decida la organización.

    La propiedad intelectual queda en poder del autor, y en las posteriores grabaciones y programas deberá hacer constar el texto: “Premio Internacional Frederic Mompou del Concurso de Jóvenes Compositores de Joventuts Musicals de Barcelona, 2022”.

    Una vez concedido el premio, el ganador se compromete a presentar copia de la partitura en programa Finale o Sibelius.

    El ganador debe aceptar este punto con independencia de otros compromisos editoriales.

    La participación en el concurso implica la conformidad total de estas bases.
    Todo aquello que no se haya previsto en estas bases se regirá por la normativa reguladora de la administración local.
    La versión catalana de estas bases tendrá el valor oficial y legal ante cualquier duda o error.

    Más información

    Joventuts Musicals de Barcelona

    Passeig de Gràcia 108 2n. 2a. 08008 Barcelona-Espanya

    Tel. + 34 93 215 36 57

    jmb@jmbarcelona.com

    www.jmbarcelona.com

    www.concursfredericmompou.cat/esp

     

     

  • “La combinación perfecta”

    Hace unos años el destino me desafió a vivir en la ciudad de Corrientes (Argentina), luego de una trayectoria profesional de varias décadas en el extranjero. Inmediatamente me enfrenté a otro desafío, uno de los más importantes en el área de Relaciones Públicas: llevar adelante el Programa de Movilidad Internacional de una universidad ubicada en la región NEA de la República Argentina, lo cual resultó una “Combinación Perfecta” de personas, paisajes, situaciones, aspectos sociales, culturales muy emotivos, que sin dudas marcaron un antes y un después en mi evolución personal y profesional.

    La provincia de Corrientes y su rio Paraná, me traspasaron el “foro interno”, como las palabras del filósofo griego Heráclito, en su visión opuesta de la identidad metafísica, cuando afirmaba que: “Ningún hombre puede cruzar el mismo río dos veces, porque ni el hombre ni el agua serán los mismos”. En mi estadía en la provincia de Corrientes me perdí y me encontré muchas veces, pude conocerme mejor y darme cuenta de lo que soy capaz. Sin dudas mi “Paisaje Interno” se vio fortalecido por las aguas del río mágico y ya no fui la misma.

    Es mucho más fácil desintegrar un átomo que un prejuicio

    Albert Einstein

    Esa tarde en mi casa en el extranjero cuando me informaron que por razones familiares tenía que venir a vivir a la ciudad de Corrientes, lloré hasta que mi rostro se volvió amorfo, me resistí al cambio, me llené de prejuicio sin conocer. Mi pensamiento se rigió exclusivamente por lo que dictaba mi EGO.

    ” Todos lo caminos conducen a Roma”

    Muchos historiadores creen que el origen de la frase está en el ‘Milliarium Aureum’, un monumento erigido en el año 20 a. C. por el emperador Augusto en el Foro de la Antigua Roma y que marcaba el punto de arranque de todas las calzadas romanas. Esta frase, que significa que hagamos lo que hagamos o tomemos la decisión que

    tomemos, el fin último será siempre el mismo, para el universo sin dudas fue llevarme de la mano al lugar desde donde saldría de mi zona de confort y entraría en mi “Zona Mágica”, para sacar a la luz todos mis talentos y la mejor versión de mí, contribuyendo a enaltecer mi misión.

    La palabra Pistis en la mitología griega significa la personificación de la Buena Fe, la Confianza, la Fiabilidad, la Honestidad, y la Armonía ante la gente, principios básicos para el ejercicio de las Relaciones Públicas. Luego de veinte años de vida y trabajo en esta provincia y con un camino transitado de desafíos permanentes, elevé mi certeza interior, mi pistis, reconociendo que estaba y estoy en el lugar correcto y en el momento indicado. Lo cual agradezco, y lo manifiesto, por las revelaciones, la evolución espiritual, personal y material, una provincia aún por descubrir…

    ” Me encanta tu aire de listilla”
    Así iba yo con esos “aires” por la vida correntina hasta que un hombre maravilloso, que ama su Corrientes Porà -que significa bonita en idioma guaraní- estacionó su camión y me descubrió, me enseñó a tener paciencia, a

    nunca rendirme, a incorporar este bello concepto y llevarlo a terreno: “Los seres humanos han nacido para disfrutarse y no para hacerse doler”, a abandonar los prejuicios de la diferencia de edad y de cultura, generándome un despertar de la conciencia y la posibilidad de amarme por completo.

    ” El mundo esta lleno de hermosos lugares. Deja que tu corazón sea uno de ellos.” Jenim Dibie.

    Mi corazón albergó con amor el paisaje correntino como un cuadro del impresionista Pierre Auguste Renoir, valoró las enseñanzas de mis queridos alumnos internacionales a mi cargo, quienes me ayudaron a incrementar el cariño por el lugar que me adoptó con adopción plena, a través de sus experiencias, sus vivencias, las alegrías, el orgullo de haber superado cada obstáculo, conocer gente nueva a pesar de las distancias, los kilómetros, la geografía, la diferencia cultural, de origen, y la impronta social.

    En este marco comparto con Ustedes las palabras de aquellos alumnos internacionales que tuvieron la oportunidad y el desafío de vivir en la provincia de Corrientes, durante varios meses, algunos ya profesionales en este momento, pertenecientes a distintas áreas del saber y a países como Ecuador, España, Colombia, México, entre otros, sobre su “experiencia única de vida”, como la llamaron ellos.

    Para Doménica Tapia de la Universidad de San Francisco Quito (Ecuador), ahora Licenciada en Piscología, Corrientes es

    “Una ciudad que simplemente te llena de una magia que ningún brujo conoce

    Me encontré con una ciudad desconocida, donde todo era diferente. Una ciudad donde el café se convirtió en mate, el ron en fernet, el pan en chipá.

    Donde el calor llega a temperaturas de horno y el frio a temperaturas de congelador. Donde el atardecer es más hermoso con arena y el mágico rio Paraná y te queda a unos pasos;
    Donde convivís diariamente con expresiones como ‘che’ que significa tú, ‘angá’ que significa pobrecito, ‘peina’ que significa ¿Cómo?, ‘catú’ que significa ¡Vamos sí!, ‘joda’ que significa broma o chiste que se hace a una persona como diversión, ‘boliche’ que significa local bailable, ‘chake’ que significa cuidado, y que forman parte del vocabulario que llevé conmigo en la valija cuando viajé a Ecuador;
    Aprendí que ‘pava’ se utiliza para describir a alguien que no “capta ni una”, y que no siempre se usa para nombrar al animal;
    Aprendí que merendar no es lo mismo que cenar y que las ‘jodas’ o diversión, no siempre empiezan después de almorzar;
    Aprendí que las tardes de caminata, costa, mate y galletitas, son la mejor terapia; Aprendí que la felicidad tiene más de “con quién” que “de dónde.

    Para Nora Casanova García de la Universidad Jaume I de Castellón (España), ahora Licenciada en Publicidad, Corrientes

    “Es cultura en su pura esencia”;
    Corrientes es cultura en su pura esencia, además tiene de todo, una bella ciudad, pueblos, los Esteros del Ibera, el rio Paraná;

    Una provincia con un ambiente tranquilo, acogedor que me recuerda a mis lindas Islas Canarias de España, que me vieron nacer;
    Siempre me he sentido atraída por esta región de la República Argentina, por su música, su clima, la alegría de su gente, su forma de vivir intensamente y su manera de disfrutar de cualquier cosa que se tiene por más mínima que sea”.

    Para Salma Miranda Mendoza de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo (México), ahora Licenciada en Psicología,

    “Corrientes y su gente me han ayudado a abrir la mente y a conocerme más”;

    “No fue fácil acostumbrase a la comida de la región, a las personas con su impronta y a la distancia de tu gente, pero de Corrientes me llevo muchas experiencias, travesías y aventuras;

    Fue aquí en Corrientes donde conocí partes de mí que no conocía, fuerzas que nunca pensé poseer y que me permitieron cerrar con “broche de oro” este pasaje en mi vida”.

    Para Mónica Alejandra Rodríguez Rubio de la Universidad de Santo Tomas de Colombia, ahora Abogada, lo que destaca a Corrientes es:

    “El cariño de su gente”.

    Siempre será muy grato recordar mi estadía en la ciudad de Corrientes, República Argentina, pues es difícil no sonreír cuando recuerdo sus comidas típicas;

    Los lugares referentes a la ciudad, la costanera, el puerto, el transporte, los parques, las demás ciudades que visité, la cultura en general, las personas que coexisten en este lugar, el carismático y muy sentido cariño de su gente”.

    Para Franz Nicolás Arque Niño de la Universidad Santo Tomas Colombia, ahora Abogado, Corrientes es

    “Bien chévere”;

    “La ciudad de Corrientes cuenta con escenarios muy diversos y placenteros para compartir con amigos, el clima muy rico. La gente de la ciudad es muy amable, amigable y acogedora.

    Disfruté del asado, partidos de fútbol, boliches, comidas típicas, la costanera.
    Esta experiencia nos ayudó a madurar, fortalecernos, aprender de otras culturas y de su gente buena. Nuestra partida fue difícil pues de lo chévere que pasamos.”

    Para Alex Coscolla Alonso, de la Universidad Católica de Valencia (España), ahora Licenciado en Psicología Corrientes me generó una

    “Adicción al mate” (bebida típica de la región que se toma caliente y en un recipiente especial con una bombilla).

    Las costumbres del norte argentino son bien diferentes a las del resto del país y por supuesto a las de España, lo que despertó aún más mi curiosidad sobre Corrientes. Tuve la oportunidad de hacer submarinismo, hacerme adicto al mate, conocer lugares que nunca olvidaré como los Esteros del Iberá y la naturaleza que rodea la zona.

     

    Les comparto una anécdota que recuerdo como si fuera hoy, pese a los casi 20 años que pasaron de ese episodio, en un colectivo cuando viajaba con destino a la ciudad de Corrientes, me tocó como compañero de asiento un señor que me consultó hacia dónde iba y una vez que yo le respondí, él me manifestó que “Corrientes tiene Payé”. La palabra “payé” es un vocablo guaraní que describe una suerte de hechizo, que puede ser realizado por diversos propósitos, en este caso es para transmitir el encanto que tiene Corrientes que hará que sus visitantes quieran volver o no irse nunca más.

    El mensaje era que Corrientes me iba a enamorar ¡y así fue!

     

    Norma Boulok
    Responsable del Departamento de Relaciones Internacionales de Alumnos de la Universidad de la Cuenca del Plata

  • MIRADAS AL PATRIMONIO CULTURAL DE GESTORES CULTURALES CONTEMPORÁNEOS

    EDICIONES DEL PARQUE 2021

    El libro es una recopilación de textos sobre estudios patrimoniales realizados por trabajadores de la cultura que actualmente se desempeñan en diversos campos del patrimonio cultural, el crecimiento de abordajes a la temática y la constante actualización de doctrinas y legislaciones dan muestra de la creciente complejidad de la materia y la necesidad de la interdisiplina.

    Se presentará el próximo jueves 28 de abril a las 19.00hrs en el Auditorio del Centro Cultural Virla, 25 de 265 San Miguel de Tucumán 

    Compilador Gustavo Calleja

    Autores: Carlos Leyes, Marcos Altamirano, Raimundo Rubio, Marcelo Coca, Elizabeth Nieto Iturres, Andres Varale, Alejendro Diaz, Amadeo Laurin, Abel Fernando Mamani, Nancy Mozzi, Juan Logusso, María Eugenia Rodríguez Pontet y Mercedes Aguirre.

    El libro es una recopilación de textos sobre estudios patrimoniales realizados por trabajadores de la cultura que actualmente se desempeñan en diversos campos del patrimonio cultural, el crecimiento de abordajes a la temática y la constante actualización de doctrinas y legislaciones dan muestra de la creciente complejidad de la materia y la necesidad de la interdisiplina.

    El paradigma del Patrimonio Cultural ha cambiado. El “Valor Único Universal” que consagra la Convención del Patrimonio Mundial cumplirá 50 años. Esta ha significado en las palabras previas de André Malraux, ministro francés de Cultura en aquella época, que “la civilización del primer mundo proclama públicamente el mundo del arte como su patrimonio indivisible. “y por supuesto estos intereses occidentales supieron capitalizar este paradigma. Desde comienzo de siglo el nuevo paradigma mundial está regido por la convención del Patrimonio Vivo y el de la diversidad cultural como patrimonio de la humanidad, lo que nos obliga a contemplar nuestros valores culturales con otros ojos. Coincidentemente con la Convención mundial del patrimonio vivo de la Unesco y de la declaración de la Diversidad Cultural como patrimonio de la humanidad, a principios de este siglo Tucumán tuvo su ley de patrimonio, la que cumple 16 años.

    La nueva legislación tucumana que parte de la consigna constitucional que establece que “El estado Tucumano es garante del patrimonio cultural” y en consecuencia crea un ente cultural para cuidarlo. Tuvo grandes logros: como establecer procedimientos para declarar bienes como integrantes de las distintas categorías del patrimonio tucumano, consagrar una lista de inmuebles protegidos, haciendo retroceder las pretensiones de la” ley de Activo por activo” la cual genero el conflicto que desencadeno la creación de la propia ley.  En lo arqueológico permitió crear reservas arqueológicas y la obligatoriedad de estudios de impacto en zonas de sensibilidad. 

    Pero talvez el mayor éxito de la actual ley de patrimonio cultural fue integrar al poder decisorio estatal con el consentimiento de la academia mediante la integración de la Comisión de Patrimonio Cultural de la Provincia con representantes de las Universidades.  Sin embargo, siempre será necesario trabajar la conciliación de los intereses privados y los intereses colectivos sobre el patrimonio cultural. Y la consideración del patrimonio cultural como parte integral del planeamiento, el desarrollo social y económico de nuestra sociedad.   

    El Arq. Raimundo Rubio nos aproxima un artículo sobre su trabajo con Rosita Ávila y su legado desde la casa donde funcionó en San Miguel de Tucumán la Sala Nuestro Teatro. Carlos Leyes desde su trabajo expone sobre el teatro formoseño como fuente de identidad cultural. Lo mismo como un gestor cultural contemporáneo Marcelo Coca habla de la experiencia autogestiva del Espacio Cultural La Mar en Coche que administra con su compañera Fabiola Quintos en el Barrio San Pedrito de la zona sur de San Salvador de Jujuy. Elizabeth Nieto Iturres, (Conservatorio Mario Zambonini) Andrés Barale y Alejandro Díaz (Escuela de Arqueología, Universidad Nacional de Catamarca) presentan un artículo que hace un acercamiento al universo sonoro prehispánico a partir de la descripción y el análisis de un nuevo tipo de instrumento sonoro, denido como “autilla”a partir de un relevamiento de instrumentos arqueológicos de la Provincia de Catamarca. Amadeo Laurin expone un trabajo que surge a partir de una solicitud de la Municipalidad de Contralmirante Cordero, localidad situada en la Provincia de Río Negro. La razón fundamental es restaurar y poner en funcionamiento un área con potencial Histórico – turístico –recreativo. El objetivo de dicho trabajo es difundir y revalorizar en la población local la memoria colectiva. El sitio presenta un altovalor histórico y cultural reejado en el Museo Histórico de Riego, el excomedor de los obreros, el complejo de viviendas de estilo inglés, la locomotora del canal principal, y el dique propiamente dicho. El Trabajo explora la necesidad de espacios de narración del patrimonio y su construcción. Marcos Altamirano habla de las dinámicas universitarias de Río Cuarto Córdoba. El Arq. Juan Logusso y la Arq. Nancy Mozzi presentan su informe patrimonial del ex Cine Edison de Tucumán y María Eugenia Rodríguez Pontet junto al compilador presentan su trabajo sobre los aspectos culturales inmateriales de la Peña Cultural El Cardón de Tucumán. Mercedes Aguirre Directora de Patrimonio Cultural de la Provincia de Tucumán realiza una reflexión sobre el Patrimonio Edilicio Tucumano. Nos Acompaña el Artista Plástico y coordinador cultural de la Municipalidad de Perico, Jujuy Abel Fernando Manani con sus obras Efímero 2 y vuelo en las tapa y contratapa.

    Sobre el compilador: Gustavo Calleja es abogado, tesista en la Maestría de Cultura Publica de la Universidad Nacional de las Artes, curso las Diplomaturas en Gestión Cultural Patrimonio y Turismo de la cátedra UNESCO de la UNTREF y del Fundación Ortega y Gasset del Centro Cultural Borges, Realizó el taller de La Oficina de la UNESCO en Montevideo sobre la Convención 2001 de Patrimonio Vivo, es becado en Fondo Nacional de la Artes como docente para la realización de un curso de Patrimonio Inmaterial y Desarrollo en este año 2022 en la provincia de Tucumán, realizó especializaciones en Patrimonio Cultural con el programa español ACERCA en Chile y Perú, Publicó libros y artículos sobre patrimonio cultural en ediciones nacionales e internacionales  y fue por 12 años abogado de la Comisión Provincial de Patrimonio Cultural. 

     

  • Curso Virtual “Introducción a la Gestión de Bienes Culturales” Edición 2022

    Desde el lunes 4 de abril hasta el jueves 21 de abril estará abierta la inscripción para esta propuesta gratuita relacionada con el registro y documentación de bienes culturales.

    El Ministerio de Cultura, por medio de la Dirección Nacional de Bienes y Sitios Culturales, abre la convocatoria para la edición 2022 del curso virtual “Introducción a la Gestión de Bienes Culturales”.

    ¿Qué es?

    A través de la modalidad virtual se busca proporcionar a los participantes una serie de contenidos conceptuales y procedimentales sobre el registro y la documentación de bienes culturales, así como analizar y comprender las variables implicadas en estos procesos.

    Se suma también la posibilidad de abrir un espacio de debate y reflexión que permita integrar experiencias de los participantes con los contenidos desarrollados en el curso a partir de la bibliografía propuesta.

    ¿A quién está dirigida la actividad?

    La propuesta está dirigida a personal de organismos vinculados con la gestión de bienes culturales (entes públicos de jurisdicción nacional, provincial o municipal; organizaciones no gubernamentales; instituciones privadas) cuya labor esté directamente relacionada con las áreas de registro y documentación.

    ¿Cuándo comenzará  a dictarse y cuál va a ser su duración?

    El inicio del curso será el lunes 9 de mayo y tendrá una duración de 4 semanas. Se dictará a través del campus virtual del Ministerio de Cultura.

    ¿Cómo es el procedimiento de inscripción?

    La inscripción es gratuita. Se recibirán postulaciones hasta el jueves 21 de abril inclusive. La confirmación de vacantes se realizará por correo electrónico el díajueves 28 de abril. Se deberá completar el formulario de inscripción. El cupo es limitado a 50 participantes.

  • Convocatoria de Cervantes Educación en formato digital

    Hasta el viernes 29 de abril está abierta la inscripción para el programa de mediación entre las artes escénicas y las escuelas del Teatro Nacional Cervantes, en un entorno virtual y para todo el país.

  • Convocatoria Internacional de Arte Correo “ Malvinas 40 años después”

    La Universidad Nacional de Tierra del Fuego ( UNTDF) a través de la Dirección de Casa de las Artes, tiene el agrado de invitar a participar, de manera gratuita, de la convocatoria internacional de Arte Correo “ Malvinas. 40 años después” , que busca proponer y actualizar la reflexión del conflicto desde cuestiones históricas y contemporáneas. 

    La Universidad Nacional de Tierra del Fuego ( UNTDF) a través de la Dirección de Casa de las Artes, tiene el agrado de invitar a participar, de manera gratuita, de la convocatoria internacional de Arte Correo “ Malvinas. 40 años después”. 

    Te invitamos a reflexionar y compartir miradas, posicionamientos o sentimientos sobre el territorio y significado de las Islas Malvinas a lo largo de estos últimos 40 años: el conflicto bélico, las implicancias sociales, culturales, políticas y económicas, la territorialidad física y simbólica, entre otros aspectos que puedan ser actualizados desde el arte. 

    Se aceptarán trabajos originales en los siguientes formatos: postales de artistas, posta visual, estampillas apócrifas, sellos , collages que no superen el tamaño de 14 x 21 cm ( A5) ,

    Con los trabajos recibidos se elaborará un catálogo digital para compartir con los participantes de la convocatoria y las obras quedarán a resguardo de la UNTDF, como parte del archivo de arte correo Malvinas y se conformará un cuerpo de muestra que será exhibido en las sedes de la UNTDF  de manera temporal. 

    Las piezas deberán ser enviadas a CASA LAS ARTES UNTDF y contar con la siguiente información : nombre, apellido o seudónimo y contacto ( correo electrónico, redes sociales, etc) . 

    Recepción: Hasta el 2 de abril de 2022

    Casa de las Artes- UNTDF

    MALVINAS: ARTE JPOSTAL 

    CORREO ARGENTINO,  sucursal USHUAIA. CASILLA POSTAL N:  10 ( 9410) 

    Ushuaia, Tierra del Fuego. 

    Antártida e Islas del Atlántico Sur. Argentina. 

     

    Mas información: 

    Organización: Casa de las Artes, Universidad Nacional de Tierra del Fuego 

    Email: casadelasartes@untdf.edu.ar 

    Teléfono: 02901-554657

    Facebook: https://www.facebook.com/Malvinas-arte-correo-1567858660156278

     

  • Convocatoria: Premio Storni de poesía 2022

    Del 14 de febrero al 25 de marzo estará abierta la convocatoria al Premio Storni, una iniciativa conjunta del Centro Cultural Kirchner y el Ministerio de Cultura de la Nación que busca premiar una obra inédita de poesía.

     

    ¿Quiénes pueden participar?

    Es condición indispensable ser persona humana, mayor de dieciocho (18) años y poseer domicilio real en el país.

    ¿Cómo se realiza la inscripción?

    La inscripción deberá realizarse a través del formulario de inscripción en la página de internet del Registro Federal de Cultura (somos.cultura.gob.ar). Una vez realizado el registro en dicha plataforma se podrá acceder al formulario del Premio Storni

    ¿Cuándo puedo inscribirme?

    Se recibirán inscripciones desde el 14 de febrero hasta el 25 de marzo.

    ¿Puedo presentar más de una obra?

    No. Cada autorx puede presentar una sola obra.

    ¿Puedo presentar una obra escrita de forma grupal?

    Sí, podrán presentarse obras de autoría compartida pero sólo aquellas creadas por dos autores, no se aceptarán compilaciones ni creaciones colectivas con más de dos escritores.

    ¿Hay una extensión máxima ó mínima  requerida para concursar?

    Sí, los trabajos deberán tener una extensión mínima de treinta y cinco (35) páginas y una máxima de ciento cincuenta (150).

    ¿En qué formato debo presentar la obra?

    Las obras deberán presentarse en hoja tamaño carta o A4 doble espacio con tamaño de letra doce (12) con tipografía estándar (Arial, Times New Roman, Verdana o similar), en formato pdf.

    ¿La temática es libre para concursar?

    Sí.

    ¿Qué significa que la obra debe ser inédita?

    Significa que no tiene que haber sido publicada en ningún medio físico o virtual ni haber recibido otros premios nacionales o internacionales anteriormente. Las obras deberán permanecer inéditas hasta la fecha de publicación de les ganadores.

    ¿Les autores pueden tener obras editadas anteriormente?

    Sí, la obra debe ser inédita pero les autores pueden ser éditos o inéditos.

    ¿Puede figurar mi nombre en alguna parte del material?

    No, la participación es exclusivamente anónima. El archivo deberá llevar por nombre el seudónimo del autor o el título de la obra e incluir una carátula con ambos datos. Se deben borrar los metadatos que acompañan al archivo para preservar el anonimato de las obras.

    ¿Qué quiere decir seudónimo?

    El seudónimo es un nombre de fantasía, que no debe ser ni el nombre artístico ni hacer referencia a la verdadera identidad de les autores. La intención del concurso es que el jurado, al momento de evaluar el material, no conozca la identidad de los postulantes.

    Si gano, ¿Publicarán mi obra?

    El Centro Cultural Kirchner no asume ese compromiso. En el caso de que el premiade decidiera publicar su obra con posterioridad, deberá dejar constancia de que ha sido ganadore del presente concurso.

    Si gano, ¿Estoy obligade a publicar mi obra?

    La decisión sobre qué hacer con la obra ganadora es exclusiva del autore. No obstante, en el caso de que el premiade decida publicarla deberá especificar que recibió el Premio Storni.

    Si resulto ganadore, ¿el Centro Cultural Kirchner se queda con los derechos de autor de mi obra?

    Les autores de las obras premiadas conservarán el Derecho de Propiedad Intelectual. El Centro Cultural Kirchner sólo conserva el derecho de realizar la difusión de las obras premiadas.

    ¿Cómo me entero si gané?

    Se notificará a cada une de les ganadores y se publicarán los resultados en nuestras redes sociales y en el página del Centro Cultural Kirchner.

    ¿Cuándo se darán a conocer los resultados?

    Si bien no hay una fecha exacta, se estima que se publicarán en el mes de mayo.

    Bases y condiciones aquí

    Nota modelo de autoría compartida aquí

    Por dudas o consultas: premiostorni@cultura.gob.ar

     

  • Llega el Premio AGN para la distinción de obras sonoras

    Destinado a músicos y artistas de todo el país.

     

    Del 02 de febrero de 2022 al 02 de abril de 2022.

    ( Imagen: Fundación Joan Miró)

    El área de Archivos del Centro Cultural Kirchner y el Archivo General de la Nación (AGN) presentan la convocatoria para participar del Premio AGN a piezas sonoras.

    Serán admitidos mashups, remixes, canciones, audiopoesía, audioficción, radioteatro, arte sonoro, DJ sets y composiciones de cualquier género musical que utilicen material documental del Archivo General de la Nación (AGN) como parte de las mismas. Dicho material está disponible para su consulta en la web del Archivo General de la Nación.

    El jurado de selección está compuesto por el productor y compositor Nico Cotton, la curadora e investigadora musical Bárbara Salazar (Barbarelle) y el productor musical y radial Matías Messoulam.

    Cada participante deberá inscribirse en el sitio la web de Somos Cultura, completar el formulario de inscripción y proveer el link de acceso a la descarga de la obra. Las cinco piezas ganadoras serán exhibidas a través de una serie de funciones en el Centro Cultural Kirchner, durante el transcurso del año 2022 y transmitidas a través de emisiones especiales de Radio Caso.

    El Premio AGN a Piezas sonoras se enmarca dentro de las políticas artístico-patrimoniales impulsadas por el Kirchner desde el año 2021 a partir de la creación del área de Archivos, y apunta a generar nuevas instancias de resignificación del patrimonio del Archivo General de la Nación a partir del llamado a artistas para re interpretar y utilizar dicho patrimonio.

    ¿Quiénes pueden participar?

    Es condición indispensable ser persona humana, mayor de dieciocho (18) años y poseer domicilio real en el país. Podrán presentarse a esta convocatoria artistas que trabajen con el patrimonio sonoro del Archivo General de la Nación como materia prima en la confección de sus obras.

    ¿Cómo se realiza la inscripción?

    La inscripción deberá realizarse a través del formulario de inscripción en la página de internet del Registro Federal de Cultura. Una vez realizado el registro en dicha plataforma se podrá acceder al formulario de Premio AGN a piezas sonoras.

    ¿Hasta cuándo está abierta la inscripción?

    Inscripción abierta del 2 de febrero al 2 de abril.

    Las propuestas se podrán presentar dentro de los sesenta (60) días corridos, contados a partir del segundo día hábil siguiente a la publicación en el Boletín Oficial de la resolución que aprueba estas bases y condiciones.

    ¿Dónde encuentro los documentos sonoros del Archivo General de la Nación?

    Los documentos sonoros del AGN se encuentran disponibles para la consulta a través de su buscador en la página web del Archivo General de la Nación.

    ¿Qué tipo de piezas serán aceptadas?

    Serán admitidas piezas sonoras en sus diferentes expresiones tales como mashups, remixes, canciones, audiopoesía, audioficción, radioteatro, arte sonoro, DJ sets y composiciones de cualquier género musical que utilicen material documental del Archivo General de la Nación (AGN) como parte de las mismas.

    ¿Hay una duración mínima o máxima requerida para concursar?

    Sí, la pieza sonora deberá tener una duración mínima de un (1) minuto y una máxima de quince (15) minutos.

    ¿Puedo participar con más de una propuesta?

    No, cada postulante podrá participar con una única propuesta.

    ¿Puedo presentar una pieza de autoría compartida?

    No, la presentación es de carácter individual. En caso de trabajos colectivos y/o autoría compartida, la representación deberá ser ejercida por una sola persona, la cual será responsable por el proyecto, a todos los efectos de la convocatoria.

    ¿Puedo presentar obras que ya fueron publicadas o expuestas anteriormente?

    No, las piezas deberán ser originales e inéditas. No pendientes de publicación ni premiadas en otros concursos o sujetos a derechos que sustenten terceras personas. Pueden haber sido realizadas recientemente o con anterioridad, no hay restricción al respecto.

    ¿Cuántos premios se otorgarán?

    Se otorgarán cinco (5) premios de $100.000 (cien mil pesos) cada uno.

    ¿En qué consisten los premios?

    Las cinco obras finalizadas serán exhibidas en el Centro Cultural Kirchner durante el transcurso del año 2022 y transmitidas a través de emisiones especiales de Radio Caso. Así mismo se otorgará un estímulo económico de cien mil pesos ($100.000) por dicha participación.

    ¿Cuándo estarán los resultados del concurso?

    Los y las miembros del Jurado deberán expedirse dentro de un plazo de cuarenta (40) días corridos desde el cierre de la inscripción. Si bien no hay una fecha exacta, se estima que los resultados serán publicados en mayo de 2022.

     

  • Estos son los finalistas del Premio Gabo 2021

      • La lista la componen los tres mejores trabajos de cada una de las categorías de concurso: Texto, Cobertura, Imagen e Innovación.
      • 57 periodistas internacionales conformaron el jurado que eligió los 12 trabajos finalistas entre 1.585 postulaciones.
      • Los ganadores se darán a conocer en una ceremonia virtual el 18 de noviembre, durante el Festival Gabo Nº9, que se realizará del 15 al 20 de noviembre.

     

    La Fundación Gabo, institución creada por el periodista y Premio Nobel de Literatura, Gabriel García Márquez, anuncia a los finalistas de la novena edición del Premio Gabo, el reconocimiento más importante al periodismo en español y portugués, en sus cuatro categorías de concurso: Texto, Cobertura, Imagen e Innovación.

    Tres trabajos de cada categoría fueron elegidos finalistas entre un total de 1.585 postulaciones. La selección se hizo a través de un proceso de juzgamiento en tres rondas, en el que intervino un jurado conformado por 57 periodistas internacionales de amplia trayectoria.

    El resultado es una lista de las 12 mejores historias de Iberoamérica: con piezas en texto que narran historias potentes con claridad, cohesión y concreción, y que brindan nuevas miradas a temas de la agenda mediática o ponen bajo la lupa internacional temas poco conocidos. Con coberturas completas, estructuradas y cimentadas en formatos bien logrados, de grandes medios que aún apuestan por las historias de largo aliento, o de otros con menos recursos, pero con férrea pasión por hacer periodismo de altísima calidad.

    También con trabajos de imagen que relatan grandes historias de manera eficaz, integral y empática, que presentan un matiz diferente de temas en los que parecía que ya todo se había contado. Y con piezas innovadoras que exponen hechos de suma relevancia de forma didáctica y metódica, y que exploran novedosa y eficientemente las posibilidades de la comunicación y la tecnología para informar y sensibilizar.

    Los finalistas del Premio Gabo 2021 participarán este 16 de noviembre en la ‘Maratón de las mejores historias de Iberoamérica’, un espacio virtual en el que conversarán con miembros del jurado sobre los detalles detrás de la realización de sus piezas concursantes. Los ganadores del Premio Gabo 2021 se darán a conocer en una ceremonia virtual, el próximo 18 de noviembre. Inscríbete a ambos eventos y participa.

    La ceremonia de premiación también será el espacio para rendir homenaje al caricaturista nicaragüense Pedro X. Molina, ganador del Reconocimiento a la Excelencia Periodística del Premio Gabo 2021. La obra de Molina fue resaltada como un “extraordinario ejemplo de combinación entre la mordacidad y la belleza, con un sentido muy veraz y profundo de los grandes problemas de su país”. Molina conducirá la clase magistral ‘Caricaturas que incomodan’, el 15 de noviembre durante el Festival Gabo. Inscríbete y participa. 

    El Festival Gabo N°9 se realizará de forma virtual del 15 al 20 de noviembre de 2021. Esta fiesta del periodismo, la ciudadanía y la cultura cuenta con una programación que incluye talleres, charlas y clases magistrales totalmente gratuitos, dirigidos a periodistas y editores de medios de comunicación en Iberoamérica, estudiantes y docentes de comunicación y periodismo, así como profesionales de otras disciplinas con interés en temas como: el cine y documental, fotoperiodismo, colaboraciones periodísticas, economía del cuidado, crisis medioambiental, nuevas narrativas sobre drogas, periodismo de viajes, herramientas audiovisuales, el pódcast y perfiles sonoros, el fortalecimiento del periodismo local y el uso de redes sociales para el cubrimiento de elecciones. Consulta la programación aquí.

    El Premio Gabo y Festival Gabo son posibles gracias a la alianza de la Fundación Gabo con los grupos SURA y Bancolombia, con sus filiales en América Latina.

    A continuación, los finalistas de las cuatro categorías del Premio Gabo 2021.

     

    Texto

    À espera da água 

    Autor: Sérgio Miguel Buarque e Inês Campelo.

    Medio: Marco Zero Conteúdo (Brasil)

    Cuando comenzó la transposición del río São Francisco, en 2007, la promesa era que el agua transportada por 477 kilómetros de canales cambiaría la realidad de alrededor de 12 millones de personas en el Semiárido Nordestino, la región con los peores indicadores sociales de Brasil, castigada por constantes períodos de sequía y la ausencia histórica de políticas públicas. A medida que avanzaban las máquinas, las vidas de 848 familias que vivían o trabajaban en el lugar de la construcción cambiaron por completo. En 2010, los primeros habitantes comenzaron a ser trasladados a dieciocho Aldeas Rurales de Producción (VPR). Diez años más tarde, justo antes de que comenzara la pandemia de covid-19, un equipo de reporteros de Marco Zero Conteúdo visitó las dieciocho aldeas, recorriendo 2.300 kilómetros para mostrar cómo viven las personas más afectadas por la transposición, cómo enfrentan, a la espera del agua, dificultades para cultivar y, en muchos casos, para abastecer sus hogares, y cómo los mayores son incapaces de adaptarse al nuevo estilo de vida mientras que los más jóvenes pierden la conexión con sus raíces.

    El retorno del águila

    Autor: Juan Carlos Rocha Pardo

    Medio: El Malpensante (Colombia)

    Esta crónica, acompañada por fotografías, narra la historia y persistencia de la danza de los voladores en la Sierra Norte de Puebla, México. Mucho antes de la invención del avión o del globo aerostático, los pueblos prehispánicos de México descubrieron en esta danza una colorida forma de surcar los cielos. Se trata, pues, de uno de los rituales más asombrosos que se han mantenido entre los indígenas de Mesoamérica. El texto acompaña a Arturo, un danzante que, cubierto de plumas como un águila, mantiene viva esta tradición no exenta de riesgos, para no solo hacer un acercamiento a este ritual, sino también plantear una nueva forma de mirar el mundo.

    La masacre de Tamaulipas: El sueño americano muere en México 

    Autor: Lorena Arroyo Valles, Pablo Ferri, Héctor Guerrero, Mónica González Islas y Eliezer Budasoff.

    Medio: El País (España)

    Este reportaje explora en profundidad la matanza de 16 guatemaltecos asesinados a tiros y calcinados en Tamaulipas, a unos 60 kilómetros de la frontera con Estados Unidos. El texto indaga las causas de la masacre y retrata, además, las causas que han movido a millones de guatemaltecos a invertirlo todo para emprender el peligroso camino a Estados Unidos y cómo algunos acaban en manos del crimen organizado y siendo víctimas de un sistema que se aprovecha de ellos.  Parte del equipo recorrió el último tramo que se cree que siguieron los migrantes asesinados, entre Monterrey (Nuevo León) y Reynosa (Tamaulipas), buscando pistas sobre las últimas horas del grupo. Otra parte viajó a las comunidades de origen de la mayoría de los migrantes y conversó con las familias de una decena de víctimas. El resultado, un reportaje publicado un mes después de los asesinatos, logra poner rostro a los asesinados y a reconstruir qué les motivó a irse y los sacrificios que tuvieron que hacer para el viaje, dando luz y contextualizando una realidad común: la de los migrantes que pierden la vida en su búsqueda del sueño americano.

     

    Imagen

    Imperdonable

    Autor: Marlén Viñayo, Carlos Martínez, Andrea Bilbao, Neil Brandvold, Omnionn, Víctor Peña y Patrick Tombola.

    Medio: El Faro (El Salvador)

    Geovany tiene 25 años y se convirtió en asesino cuando tenía 12. Fue un despiadado sicario de la pandilla Barrio 18 y actualmente cumple una larga condena en una celda de aislamiento al interior de una prisión salvadoreña dedicada exclusivamente a miembros de pandillas. En prisión, se retiró de la pandilla y se unió a una iglesia evangélica que le otorgó el perdón de Dios. Pero el hecho de que ame a otro hombre es considerado un pecado por el que no puede ser perdonado, ni por la iglesia ni por su propia pandilla. Este cortometraje documental, producido por El Faro y La Jaula Abierta, muestra un retrato de una sociedad con una brújula moral rota, en la que están pervertidas las nociones del bien y del mal, del amor y del odio, de lo aceptable y lo repudiable, de  lo perdonable y de lo imperdonable.

    Palomares. Días de playa y plutonio

    Autor: Álvaro Ron, David Beriain, Daniel Boluda, María Cabo, Antonio Gómez Escalonilla y Leyre Pejenaute.

    Medio: Movistar+ (España)

    17 de enero de 1966. Cuatro bombas termonucleares con capacidad para provocar la mayor explosión atómica desde la Segunda Guerra Mundial, caen en un pequeño pueblo de Almería. Una de ellas tardará 80 días en ser encontrada. 55 años después, es el momento de conocer la verdad. Esta serie documental original de Movistar+, reconstruye por primera vez, en clave de thriller y a través de rigurosas entrevistas a testigos directos y expertos, la crónica de aquellos sucesos que pudieron cambiar para siempre la historia de

    Pantanal em Chamas

    Autor: Lalo de Almeida

    Medio: Folha de S.Paulo (Brasil)

    Esta serie fotográfica retrata los impactos de los incendios que azotaron la región del Pantanal brasileño en el año 2020. El fuego consumió casi un tercio de este humedal tropical — el más grande del mundo, con una extensión de hasta unos 160.000 kilómetros cuadrados—, en un año en el que se triplicó este tipo de eventos con respecto a 2019. Muchos de estos incendios se iniciaron dentro de fincas, una práctica tradicional utilizada para renovar pastos en la región, pero que se salió de control debido a la falta de manejo por parte de los gobiernos estatales y al debilitamiento de la regulación y aplicación de las leyes de protección ambiental durante el gobierno de Jair Bolsonaro. Los ambientalistas advierten que este clima de impunidad está fomentando las quemas y podría precipitar el colapso completo del Pantanal, reconocido por la UNESCO como una Reserva Mundial de la Biosfera.

     

    Cobertura

    Inocentes Presos

    Autor: Artur Rodrigues, Rogério Pagnan, Rubens Valente, Henrique Santana, Karime Xavier, Luciano Veronezi, Rogério Pilker y Thiago Almeida.

    Medio: Folha de S.Paulo (Brasil)

    Esta serie multimedia de cinco partes, publicada por Folha de S.Paulo entre mayo y junio de 2021, brinda un diagnóstico inédito de los motivos de las detenciones injustas en Brasil y dimensiona la violencia practicada, por regla general, contra los negros y los pobres en el país. El trabajo es el resultado de un esfuerzo periodístico de más de un año, que incluyó el análisis de 100 casos de personas encarceladas injustamente en Brasil, a través de entrevistas y el estudio de miles de páginas de procesos judiciales. La radiografía de esta herida social permitió identificar las principales causas que llevan a personas inocentes a la cárcel: reconocimientos incorrectos, identificaciones erróneas y acusaciones policiales que engrosaron indebidamente la población carcelaria en el país.

    Más allá del muelle, crisis migratoria en las Islas Canarias

    Autor: María Martín y Javier Bauluz.

    Medio: El País (España)

    Esta cobertura periodística documenta el impacto de la llegada de más de 23.000 personas a las Islas Canarias, exponiendo la descoordinación y la lentitud del Gobierno para evitar una crisis humanitaria, así como la violación de derechos que pasaba desapercibida en un contexto de emergencia.  Más de 2.600 personas llegaron a convivir en una dársena de unos 3.000 metros, mientras los periodistas eran sistemáticamente impedidos de documentar qué ocurría. Durante la crisis se separó a madres de sus hijos, se negó a los recién llegados asistencia letrada, se obstaculizó su acceso al derecho de asilo y se impidió su salida al continente. El bloqueo de miles de personas alimentó el malestar en la población local. En pocos meses, las palabras se tradujeron en agresiones. Vecinos de los barrios más marginales de Gran Canaria organizaron cuadrillas armadas para la ‘caza del moro’.  El impulso informativo que dio El País a esta crisis presionó a unas autoridades poco preocupadas por el impacto de sus acciones en la prensa local. Les obligó a las fuerzas de seguridad a movilizarse, el muelle acabó desalojándose por una denuncia constante y se facilitó, por ejemplo, el acceso real al asilo.

    #NicaraguaNoCalla

    Autor: Equipo CONNECTAS de 20 personas que mantiene el anonimato por el latente riesgo de represalias contra los periodistas que en Nicaragua no callan.

    Medio: CONNECTAS (Nicaragua, Argentina, Colombia, Costa Rica, Estados Unidos y México)

    Esta serie de investigaciones es un impulso informativo que nació con el propósito de lograr que la información sobre Nicaragua fluyera y se instalara en la agenda regional en un año electoral. El trabajo presenta una mirada en profundidad de temas estructurales de la realidad local, marcada por las violaciones de derechos humanos, logrando que las historias resonaran más allá de las fronteras del país. El poder en el régimen de Daniel Ortega es abordado a través de dos historias: la de su asesor en la sombra, Néstor Moncada Lau, un personaje desconocido hasta ahora en la región y que muestra cómo se mueven los hilos tras bambalinas de los órganos de seguridad locales. También el acuerdo que permitió al gobernante entronizarse y que fue realizado con los grandes capitales del país. La crítica situación de los derechos humanos es explicada a través de la impunidad de las fuerzas policiales con un caso en que ocho de 14 oficiales siguieran activos en la institución, pese a que participaron en la masacre de una familia. Un sistema a los pies del caudillo que  no solo muestra a una policía manipulada, sino a jueces participando en actividades partidarias, una simpatía que influye en sus decisiones judiciales y viene siendo un escándalo regional.

     

    Innovación

    La Silla reconstruye cómo policías mataron a los tres jóvenes de Verbena

    Autor: Carlos Hernández Osorio, Marcela Becerra, Daniela Amaya Rueda, Juan Esteban Lewin.

    Medio: La Silla Vacía (Colombia)

    Esta investigación visual revela paso a paso cómo policías de Verbenal, en Bogotá, mataron a bala a tres jóvenes que hacían parte de las protestas del 9 de septiembre de 2020. El equipo recopiló más de 30 videos en redes sociales, con familiares de las víctimas y fuentes que pidieron reserva, los sincronizó y estableció que los momentos en que unos policías disparan coinciden con los momentos en los que caen heridas de muerte las tres víctimas. La segunda parte de la investigación demuestra que los policías comenzaron a disparar y a herir manifestantes desde mucho antes de matar al primero. El equipo reconstruyó los momentos en los que tres de 11 fueron heridos esa noche: uno quedó parapléjico. Mientras el cubrimiento tradicional de estos hechos se basó en videos editados difundidos de manera aislada en redes sociales, La Silla Vacía consiguió videos completos a través de búsquedas avanzadas en internet e investigación en terreno, y logró sincronizar unos con otros y establecer con certeza detalles que permitieron concluir que los policías que dispararon sí mataron a tres jóvenes, algo que ningún otro medio ha hecho hasta ahora en ese caso.

    No epicentro 

    Autor: Gilberto Scofield Jr, Natalia Leal, Vinicius Sueiro, Tiago Maranhão, Rodrigo Menegat, Alberto Cairo y Marco Túlio Pires.

    Medio: Agencia Lupa (Brasil)

    Es una herramienta de visualización de datos creada con el objetivo de alertar sobre el sorprendente número de muertes de covid-19 en Brasil. Al 5 de enero de 2021, más de 488.000 personas habían muerto por covid-19 en el país, un dato difícil de visualizar. Por ello el equipo se propuso crear una simulación visual de qué sucedería si todas esas muertes hubieran ocurrido cerca del usuario, lo cual le permitiera comprender la magnitud de las pérdidas. Una semana después de su publicación, el proyecto tuvo más de 210.000 páginas vistas. Entre ellos, 178.000 eran usuarios únicos. Pero el indicador más llamativo es que estas personas pasaron, en promedio, 10 minutos y 54 segundos navegando por el sitio. Esto está muy por encima del promedio del mercado.

    Ome, Pütchi, Poraû – “Mujer, Palabra, Resistencia” 

    Autor: Vanessa Teteye Mendoza, Luzbeidy Monterrosa Atencio, Olowaili Green Santacruz, Edilma Prada Céspedes, Nathalia Salamanca Sarmiento, Pablo Albarenga, Cindy Amalec Laulate Castillo, Luis Fuenmayor, Paola Nirta, Mariana Villamizar, Juliana Galvis ,Juan Pablo Marín, David Daza y Camila Achuri.

    Medio: Agenda Propia (Colombia)

    Es una serie periodística intercultural que muestra los saberes, la diversidad indígena y la riqueza cultural de los pueblos cuyos territorios vivos y naturales se expanden a través de selvas, desiertos, mares y ríos, traspasando las fronteras que separan a un país de otro. En este especial, las protagonistas son 24 mujeres indígenas de los pueblos Wayuu, Gunadule y Tikuna que viven en diez comunidades ubicadas entre Colombia y sus límites con Venezuela, Panamá, Brasil o Perú. Con sus voces, retratos y escritos recuerdan que su profunda relación con los territorios trasciende las líneas trazadas por otros para conectarse desde lo espiritual y lo ancestral: para ellas la tierra es la madre y se debe cuidar. A las historias se suman los escritos de 18 mujeres (niñas, jóvenes y adultas mayores) de los tres pueblos protagonistas de este especial. Sus letras cuentan cómo ellas y sus comunidades no reconocen fronteras, mientras hablan de su ser indígena, con sus sentires, creencias y sueños. La co-creación de este multimedia empezó antes de que el mundo entrara en confinamiento por la emergencia de la pandemia de la covid-19. Las historias que aquí se presentan, en forma de videos, crónicas y fotorreportajes, son memoria viva de las mujeres y hombres indígenas que habitan en territorios fronterizos.

     

    Sobre Premio Gabo y el Festival Gabo

    Son convocados por la Fundación Gabo, que inspirada en los ideales y la obra de Gabriel García Márquez, busca promover espacios de reflexión y debate y exaltar el periodismo ético, riguroso, innovador y de servicio público.

    El Premio Gabo y el Festival Gabo son posibles gracias a la alianza de la Fundación Gabo con los grupos SURA y Bancolombia, con sus filiales en América Latina.

  • Programa Federal de Apoyo a Editoriales Independientes

    Para fortalecer al sector emergente y alternativo de la industria editorial

    Con el objetivo de fortalecer al sector emergente y alternativo de la industria editorial argentina que fue especialmente afectado por la pandemia en 2020, el Fondo Nacional de las Artes lanzó el Programa Federal de Apoyo a Editoriales Independientes 2021. La convocatoria, que inicialmente cerraba el 8 de noviembre, se prorrogó hasta el 12 de noviembre a las 23:59 hs.

    Las editoriales seleccionadas recibirán un reconocimiento de $150 mil. Podrán presentarse proyectos de edición o reimpresión de títulos comprendidos entre distintos géneros: libros de arte, novela gráfica, poesía y narrativa (cuento, novela, ensayo y no ficción). También aplica a propuestas vinculadas a cuestiones de logística, promoción y difusión de obras que formen parte del catálogo del sello editorial.

    Este programa aprobado por el Directorio del FNA busca apoyar a las editoriales independientes con una ayuda económica, que no pretende contraprestación alguna. En ese sentido, se reconocerá la calidad y la vitalidad de las editoriales independientes de todo el país que hacen posible visibilizar a nuevos autores.

    El FNA cerca de los artistas, sostiene cultura

    Preguntas frecuentes

    ¿A quiénes está dirigida la convocatoria?
    Está dirigida a todos los sellos editoriales radicados en la República Argentina que cuenten con una antigüedad mínima de un año (es decir, que hayan iniciado actividades antes de octubre de 2020), y que hayan publicado en el bienio 20/21 entre UN (1) y VEINTE (20) títulos inéditos y/o reediciones, tanto de manera física como digital.

    ¿Para qué se puede usar este apoyo económico?
    Este apoyo está dirigido a financiar proyectos de edición o reimpresión de libros de arte, novela gráfica, poesía y/o narrativa (cuento, ensayo, novela, no ficción), como también las propuestas vinculadas a cuestiones de logística, promoción y difusión de obras que formen parte del catálogo del sello editorial.

    ¿Cuál es el beneficio a recibir?
    Los proyectos seleccionados obtendrán un reconocimiento económico de CIENTO CINCUENTA MIL PESOS ($150.000.-). El Directorio del FONDO NACIONAL DE LAS ARTES podrá otorgar, además, menciones especiales dinerarias y no dinerarias.

    ¿Debo presentar informe o rendición de cuentas del beneficio en caso de obtenerlo?
    No, el Programa no contempla instancias de rendición de cuentas, ni presentación de informes o comprobantes de gastos.

    ¿Cómo inscribo a mi sello?
    Para inscribir a un sello es necesario que el responsable se registre como usuario en la plataforma (app.fnartes.gob.ar) y complete el formulario de la convocatoria. La persona registrada debe acreditar que se trata del responsable mediante la presentación de la constancia de AFIP y en caso de tratarse de una sociedad será necesario que presente una nota de conformidad firmada por todos los socios.

    ¿Quiénes no pueden presentarse?
    Quedan excluídos de la convocatoria:

    -Editoriales públicas de ningún tipo, universitarias, ni sellos pertenecientes a un Grupo Editorial.
    -Responsables/representantes que hayan sido beneficiarios en el año 2021 de becas Creación del FONDO NACIONAL DE LAS ARTES.
    -Funcionarios, el personal de planta permanente y los agentes contratados que se desempeñen en el FONDO NACIONAL DE LAS ARTES.
    -Quienes tengan relación de parentesco hasta el segundo (2º) grado consanguíneo y/o de afinidad con algún miembro del H. Directorio del FONDO NACIONAL DE LAS ARTES.
    -Beneficiarios de años anteriores de algún programa del FONDO NACIONAL DE LAS ARTES que no hayan cumplido con los compromisos adquiridos, en los plazos estipulados según la reglamentación vigente.
    -Deudores de los Derechos de Dominio Público Pagante.

    ¿Cuál es la forma correcta de presentar mi proyecto?
    Se debe presentar en un único documento en formato .PDF con toda la información pertinente debidamente organizada para que sea de fácil lectura y evaluación. El artículo 4° inciso C propone una serie de puntos no obligatorios a considerar para la presentación dependiendo del tipo de proyecto.

    ¿Cuántos proyectos pueden presentarse?
    Podrá presentarse un único proyecto por Sello Editorial.

    ¿Si mi proyecto es la edición de un título, debo presentar una tirada mínima o máxima a publicar?
    No hay un mínimo ni un máximo de tirada. La decisión de cuántos ejemplares se imprimirá es parte de los criterios que el editor presentará y argumentará en el formulario en función de su proyecto editorial.

    ¿Tengo que presentar presupuestos de los gastos que realizaré para desarrollar el proyectos postulado?
    No es necesario, pero se solicita que se detallen los rubros en los que se invertirá el presupuesto de la editorial en 2022.

    Reglamento:

    https://archivos.fnartes.gob.ar/cms/resources/Reglamento%20ProgramaEditoriales.pdf